Drei Menschen räkeln sich auf einem weißen Dach in der Sonne. Plötzlich stürzt etwas Schwarzes in großen Massen vom Himmel, es sieht aus wie ein Ascheregen. Aus der ungewöhnlichen Zuschauerposition eines klinischen Beobachters, nämlich von über der Bühne, studieren wir den Umgang der drei Probanden mit der schwarzen Flut – wie sie untergehen, wie sie lernen, damit zu leben, wie die Schatten wachsen und wie sie selbst zu Schatten werden. Visuell konzipiert wie eine Grafik oder ein sich ständig veränderndes Mosaik, handelt Philippe Saires Parabel vom langsamen Verschwinden, dem Sich-selbst-Auslöschen. Wie beim Action Painting hinterlassen die Körper Spuren im Schwarz, ziehen futuristische Bahnen im Staub, vor dessen Übermacht sie scheitern müssen. Der Choreograph aus Lausanne experimentiert mit neuartigen Blickwinkeln, mit den verschiedensten Materialien. Philippe Saire holt den Tanz aus den Theatern, seine Kompanie tritt in Galerien, Gärten, im urbanen Raum und im Freien auf. Black Out gastierte seit der Uraufführung im Jahr 2011 weltweit mit fast 200 Aufführungen.
Bei der Vorstellung sind nur Stehplätze verfügbar.
„Der Übergang vom Licht zur Nacht, vom Leben zum Tod, schwarze Flut oder Ascheregen… ‚Black Out‘ von Philippe Saire ist ein Meisterwerk, das man von oben betrachtet – ein bewegtes Bild aus Licht, Muskeln und Kautschukstaub.“ – L’Hebdo, Lausanne
„Die beherzten Darsteller und ihre Posen stellen nun Figuren aus dem alten Pompeji dar, gefallen bei der Arbeit oder im Schlaf, in der Bewegung eingefroren von der Vulkanasche. Brutalität. Vernichtung. Auf diese Weise endet die Welt.“ – DanceBeat, New York
„Die Bewegungssprache vereinnahmt auch den Zuschauer, der in seiner erhöhten Position zum Zeugen oder zum Voyeur wird, der Empathie oder Abscheu empfindet. Auch er wird der eindringenden Substanz nicht unbeschadet entkommen, die sämtliche Umrisse und Bilder auflöst.“ – La Terrasse, Paris
Konzept & Choreographie: Philippe Saire | Choreographie in Zusammenarbeit mit den Tänzer*innen: Philippe Chosson, Maëlle Desclaux, Jonathan Schatz | Premiere: November 18, 2011, Lausanne | Dauer: ca. 45 Minuten ohne Pause
Mittwoch, 3. Juli 2019 um 19.00 Uhr und um 21.30 Uhr
Donnerstag, 4. Juli 2019 um 19.00 Uhr und um 21.30 Uhr
Theaterhaus → T4
25,– € / erm.: 23,– € / U18: 15,– €
Karten nur an der Theaterhaus-Kasse: 0711.4020720
Dauer // Duration: ca. 45 Minuten ohne Pause // approx. 45 minutes with no intermission
Konzept & Choreographie // Concept & Choreography: Philippe Saire
Choreographie in Zusammenarbeit mit den Tänzer*innen // Choreography in collaboration with the dancers: Philippe Chosson, Maëlle Desclaux, Jonathan Schatz
Tänzer*innen auf Tour // Dancers on tour: Philippe Chosson, Maëlle Desclaux, Benjamin Kahn
Dramaturgie // Dramatist: Roberto Fratini Serafide
Bühnen- & Lichtdesign // Set & lighting consultants: Sylvie Kleiber, Laurent Junod
Musik // Sound design: Stéphane Vecchione
Kostüme // Costumes: Tania D’Ambrogio
Technische Leitung // Technical director: Yann Serez (creation), Vincent Scalbert (tour)
Beleuchtung // Lighting: Pascal Di Mito
Ton // Sound mix: Jérémie Conne
Graphikdesign & Fotos // Graphic design & photography: Philippe Weissbrodt
Viedeoaufnahme & Teaser // Video recording & teaser: Pierre-Yves Borgeaud
Verwaltung // Administration: Valérie Niederoest
Werbung & Tourneeleitung // Promotion & tour management: Gábor Varga / BravoBravo
Kommunikation & Produktion // Communication & production: Martin Genton
Buchhaltung // Accounting: Régina Zwahlen
Verwaltungsassistenz // Administrative assistant: Charlotte Fahrni
Photos: Philippe Weissbrodt
The company benefits from a joint support convention from Ville de Lausanne, Canton de Vaud and Pro Helvetia – Swiss Arts Council.
Loterie Romande, Fondation de Famille Sandoz, Corodis, Pour-cent culturel Migros, La MaMa Experimental Theatre Club New York.
Cie Philippe Saire is in permanent residency at Théâtre Sévelin 36, Lausanne.
